电影老炮儿观后感范文1000字（影评）

《老炮儿》该片讲述了当年名震京城一方的顽主六爷被时代所抛弃，现在孤身一人跟他的几个老哥们固守着自己的生活方式。他的儿子晓波得罪了人被私扣了，为了救出儿子，他与老哥儿们狠狠地教训了他们，是一部亲情兄弟情交织的影片。

2016电影《老炮儿》观后感范文1

这部近期入围金马奖：最佳原创剧本与最佳男主角提名的大热影片《老炮儿》，着实是导演管虎与演员冯小刚的实力合作。早先在威尼斯电影节预热，获得国内外媒体的一致好评，外国媒体还给出了联想到《老爷车》的高度赞誉。国内影迷们更是因为冯小刚导演的再度变身演员，饰演一位跟自己个性相仿的北京顽主，而从对该片是又敬又爱。

在多伦多电影节期间，除了两位年轻演员吴亦凡和李易峰的缺席，其他主创悉数到场，更是令北美首映会场上，充满了硬汉大叔的型男气氛。首映过程中，观众们几次沉浸于紧张的剧情之中，而冯导演的出色演绎，更是令人为之动容。这样一部关于北京城里“老顽主”的故事，背靠城市文化，立足人物个性，刻画了时代变革的冲突下，小人物的命运。文艺的内容主题，商业的处理手法，可谓是两头讨喜。

无独有偶，今年年初日本导演北野武也有一部新作《龙三和他的七人党》。小玄儿是9月份看《老炮儿》在先，最近才看《龙三和他的七人党》在后，突然对这两部，故事背景不同，但是人物矛盾冲突十分相似的影片，产生了不一样的看法。可以说，在看了《龙三和他的七人党》之后，反而觉得《老炮儿》更具独特的魅力。当然小玄儿并不是要在此类比谁更出色，而是两部文化背景不同，人物矛盾相似，结局却又迥然不同的故事，让我们更有必要去深究其中的缘由。当然，这里主要还是谈谈《老炮儿》里的“六爷”。

落寞的江湖技艺??平事儿不含糊，硬气且局气

在无数文学和影视作品对早年间北京城里，那些部队大院孩子们打架故事的“宣扬”下，观众对那些穿着军大衣，拿着各种大人们，当然主要是军人们的装备，耀武扬威的孩子们，并不陌生。而当年的北京，出身大院之外的，也就是各个平房大杂院的孩子们，那也可谓是一方势力。现如今大院的孩子们多少都混出个人模狗样的身份，而这些大杂院出身的混混儿们，也都各自有了自己的营生。而影片中由冯小刚饰演的主角“六爷”，昔日里平房大杂院的孩子王，如今却是最不起眼的一个，依然住在老旧的平房里，穿着老旧的皮大衣，冬日里遛遛鸟，踩踩街，溜溜冰，想想离开家的儿子。

你很难从这个花白胡渣的中年人身上，看到往日里，那个大人都不在的年代里，孩子们称王称霸，肆意茬架的时期，这位“六爷”到底有什么本事。而影片的开场，就是一大早，正准备出门遛鸟的“六爷”被一位年轻小哥问路的桥段。对于不礼貌的问话，六爷很是不满，张嘴就是骂骂咧咧，一副不饶人的架势，但是最后，还是告诉了人家怎么走出胡同。

这位人称“六爷”的北京大爷，老朋友都称他为“六哥”，骨子里透着：“人家不拿咱当回事儿，咱自己得拿自己当回事儿。”。北京爷们儿硬气的态度是要坚守的，但是也绝不会在小事儿上，难为人。那不是大老爷们儿干的事儿，不去跟年轻人一般计较，更何况是个连路都不认识的愣头青呢。

而撞见胡同里的小偷惯犯，“六爷”也是仗义执言：盗亦有道。讥讽着现如今的小偷，没有道义，财劫了，身份证怎么也得给人寄家去。虽然这劫财的祸事已经发生了，但是这顺手的人情，“六爷”必须管，而且管的在理，管的硬气。

在那个没有秩序的年代，在“六爷”还年轻的时候，之所以能让身边的兄弟姐们儿跟着他混，必然是在混乱的年代里，找到了自己摆平事情的方式。可以想象，无论是唇枪舌战，还是真刀真枪，“六爷”一向是，平事儿没商量，而且要平的硬气，绝不是受人摆布。而“六爷”年轻时候的事迹，是在影片的最后，由许晴扮演的红颜知己“话匣子”，向李易峰饰演的“六爷”的儿子晓波道出的。当年她就眼看着“六爷”只带着几个兄弟，跟大院的一群孩子们茬架，几个人都近不了他身，一点退缩的意思都没有。而成果自不必说，从“六爷”在影片中最后一战，拿出自己当年的，留存的相当完好的装备就可以看出，一件厚实的军大厂，一把崭新的日本军刀，出身平房大杂院的孩子头儿，这样一套装备，定是当年，跟相当强悍的大院孩子们血战得来的战利品。

可以想象，这位“六爷”的江湖技艺，让他在老北京横行大杂院和部队大院的，靠的必须是这一身的硬气和不局气的态度，无论是言语还是干架，都是一样强硬。可谓是见事儿不躲事儿，一定要上前论出个一二三来，理论不行咱就约架解决，总之，只要咱是占理的，就是不怕你，咱不占理，也有不占理的办法解决。而现如今，那样的年代和人情早已无存，这样的态度在如今这个社会里，也变的不值一提，被人们不屑一顾。管别人闲事的都是傻子，朋友有事还得找借口避人三分呢。所以在影片之初，“六爷”只是个令人瞅着捉急的老爷子，凭着当年闯社会的技艺，昔日的兄弟们佩服他，而现在的年轻人只会嘲笑他。

消失的江湖价值观??凡事讲规矩，一码归一码

而最终“六爷”让所有人改变看法，笑不出来的，还是靠着他一味死守的“规矩”??凡事都得讲个规矩，一把归一把。影片开篇后的第一个桥段，就是“六爷”看见哥们儿的煎饼摊被城管没收，看不下去的“六爷”上前帮着自己的兄弟理论，片警更是无奈的笑笑，言下之意，我们也是按照规章办事，该没收没收，该罚款罚款，谁也别来讲什么义气道理。

“六爷”眼看着兄弟理亏，还被城管奚落，更是管定了这件事。煎饼摊可以没收，罚款给帮着兄弟给，但是这个被打一巴掌的面子，必须替兄弟找回来。所谓的一码归一码，两码子事儿，绝不可以一并了之，含混不清。正因为有规章，有法度，那么咱守了法规，法规之外的人身攻击和身体接触，“六爷”毫不犹豫的就还给了城管一个嘴巴。搞得片警也是满脸无奈，悻悻而归。

而后来“六爷”的儿子晓波，因为女朋友的纠纷，划伤了富二代的豪车，被留作人质，“六爷”得知后，更是义气不减当年，带着兄弟们前去赴会。而在事情有了转机之后，“六爷”依然坚持“一码归码”，自己儿子弄坏了东西赔钱，就算是倾家荡产买房子，赔上百万，那也是没办法的，认栽。同时，儿子被打伤这事儿，必须由“六爷”自己去“报仇”，按规矩约架，谁厉害谁赢。而意外到手的证据文档，该给哪个部门去处理，那是另外一件事，老爷子完全没有打算，按照由吴亦凡饰演的富二代“小飞”的意思，用这份文件来做交易，抹平之前自己儿子犯下的事儿，或者用来报复。

即便富二代小飞闲来无事，手里拿着《小李飞刀》在读，那样虚设的江湖，在“六爷”面前，更加凸显“六爷”才是那个，心中有江湖，讲着江湖道义的人。可惜如今已是利益为先的社会环境，这样的江湖规矩无力存在。因为没有人跟你讲规矩，人家只跟你谈利益，谈金钱。得利的事情，自然就是有道理的事情，而失利的事情，就是没有道理的，也没有人会做的事情。而影片中的“六爷”，不惜金钱，不顾性命，最后的坚守的，就是他最看重的“规矩”，不管以前的道义江湖，变成了怎样的利益社会，他都甘愿坚守自己的“规矩”，绝不妥协。

而江湖与道义的消失，也注定了这个独守规矩的人，命运的悲剧结局。这个结局的设置，其实想想一点也不意外，而是只能有这样一个结局，没有其他。当那个年迈的老者，用自己摇摇欲坠的身体，站在广阔的冰面上，在刺骨的严寒里，高举尖刀，用行为去证明，何为规矩，何为道义，何为骨气的时候，已经可以预见下一秒那重重的一摔，倒在冰面上的，是已经消失的精神，而看在年轻人眼里的，是对过去的敬意。

影片对这场清晨里，颐和园后山里的单刀赴会，刻画的极其细微，是最后的重场戏。从“六爷”早上的洗漱剃头，着装行头，他的每一步，每一次喘息，每一桢动作，都是极其舒缓的。而最后的跌倒，如同冬日里的冰河炸裂，声响是震耳的，举刀咆哮，汗如雨下，表情坚忍的“六爷”最终变成了倒在冰河上的身躯，这一刻的生疼下，我们才真能的感悟到，究竟这个社会里，我们失去了什么，我又应该传承什么。

命运的自我救赎：找回父子情义，哥们儿义气

影片中“六爷”的一切举动，从最初企图和缓父子关系，到拼力救出儿子，最后得到儿子的理解和认同，为的是挽救父子之间的关系。而在日渐疏远的当年兄弟之间，除了由张涵予饰演的铁哥们“闷三儿”，还有刘桦饰演的“灯罩儿”之外，其他人早已各奔东西，忙着自己的小日子。在“六爷”为了赎回儿子的筹钱过程中，尽显了人情的冷暖，结尾“六爷有难”的帖子没有令众人听从号令，而是被“闷三儿”骗来后山，亲眼目睹“六爷”孤胆上前，威风不减当年的气势后的，才好像心中被重拳一击，纷纷掏出家伙，准备随时跟着“六爷”再一次赴汤蹈火，唤起了自己心中仅剩的那一点，当年的哥们儿义气。

而影片特意设置了一段意向化的鸵鸟情节，“六爷”平时最喜欢去一座翻修的老四合院大宅遛弯，里面主人平时不在家，六爷常来走动。而阔气的主人坐拥豪宅四合院不住，忙着在外面贪污受贿，还买了只鸵鸟在家里圈养着玩。这让“六爷”颇为感兴趣，对他来说，这只秃顶的鸵鸟被关在铁笼子里，形单影只，没有同类，这个来错了地方的家伙，像极了自己。而影片也在最后，设计了鸵鸟出逃到大街上，一路狂奔的剧情。而那一天早晨，独自踩着老式单车，前去茬架的“六爷”，更是跟在后面追着大喊：“快点跑，别再让人给逮着了。”，两个孤独的灵魂，终于不再畏缩不前，得到了释放，无论在如今的社会里突兀与否。

不过“六爷”最后还是欣慰的，他坚持了自己的态度和规矩，在病中找回了儿子的关心和红颜知己的情义，也找回了兄弟之间的义气。他被人堵在胡同里，他让儿子先跑;跟人约架，他拦着兄弟不让来;被人勒索，他卖房子也不拿“话匣子”的钱。这样的人，这样的精神，几乎如今是见不到的了，而在冯小刚的演绎下，他本人愤世嫉妒的性情，遇事直言不讳的态度，跟老炮儿算是相似度极高。在这个无论怎么崩坏的社会风气之下，可以看出他对年轻人的期待，也是该鼓励的鼓励，该奚落的奚落，是泾渭分明的。

影片中“六爷”对于儿子划伤人家豪车的举动，是愤慨的，因为儿子有错在先，而他同时又是内疚的，因为自己没有教会儿子什么是规矩道理，而令他最为伤心的，是儿子对自己的嫌弃和瞧不起。要说软肋，“六爷”就两处，一个是儿子的心结，一个西医的动手术，美美碰到这两件事，就跟被人捅了肋叉子似的，明明心虚还嘴硬。

五十多岁的冯小刚与年轻演员吴亦凡的交手，以及和李易峰搭档演绎的父子，乍看之下，隔阂颇深，很难对话，但这也正是现如今的社会现状。人们对富二代的猜想和不解，为年轻一代孩子们的迷失而困惑，最终连接人与人之间的，还是最可贵的亲情，和朋友间的情义，而这一切，明明是世间最共通的道义。当老炮儿??六爷，用自己的故事，在人们心中重新埋下这颗道义的种子，他就实现了自我的救赎，与孩子，与情人，与兄弟，与对手，他都不再有遗憾。

这样有着自己的江湖技艺，独到的价值观，在生命里完成自我救赎的人物角色，是丰满且符合逻辑的，令人为之着迷，为之动情。影片以儿子晓波，也养了一只跟老爸当年同样的八哥，然后重新一点一点教它学舌为结尾。而同样面对问路的游客，也是矫情不输给他爸，寓意着儿子晓波传承了父亲当年的脾气和态度，以及行事作风。

整部影片从主人公“老炮儿”的倔强，到社会世风日下的沉重主题，以及最后深沉的悲剧命运，灰暗的色调下，透着江湖已崩，规矩无存，坚守道义的步履艰辛。

而反观北野武导演的《龙三和他的七人党》，一个年迈的黑社会老大，重新找回当年的兄弟建组，与当下社会里行骗的年轻人，斗智斗勇，最终为自己儿子解围的喜剧动作片相比。北野武先生，再一次用他诙谐的手法，展示了*的利益和法规，如何与旧时代的人情和道义，相互冲突。而最后以戏剧性的结尾，完成了反击，皆大欢喜。这里是更为乐观的态度，更为积极的处理方式。

两种结局，同样精彩，但是《老炮儿》个人悲剧性的结尾，似乎更加令人印象深刻，一半是靠着剧情的命运牵引，一半是靠冯小刚个人魅力的演绎。冯小刚在北美首映后谈到一句：“没有最好的时代，也没有最坏的时代，今天和过去也都一样。”，相信庞杂的社会中，总是有善有恶，就像有明就有暗。是背对一切，坚守规矩，还是迎合社会，圆滑妥协，就看你自己选择那一条路。

希望这部制片方信心满满，预言将15亿票房起的大片，在年底12月上映期间，可以一炮打响。而影迷们也是翘首期盼，金马奖评委会不会给小刚导演一次演员身份的肯定，还是觉得他荣誉很多，不差这一回了，不过小玄儿乐观的赌他能得奖呢。

2016电影《老炮儿》观后感范文2

《老炮儿》的题眼，就是吴亦凡手中的那本《小李飞刀》。它的题材与背景，遥续了《阳光灿烂的日子》，当年的大院少年马小军，变成了今天的六爷张学军，但在处理方式上，它更像一部当代胡同版的武侠片。时代变了，江湖已不是张学军的江湖，他昂起头颅，手持军刀，在冰湖上划下了最后的血色浪漫。

片中的真正反派，不是吴亦凡饰演的谭小飞，不是小飞他爸的黑帮集团，而是这个新世界。城管欺压小贩，年轻人不懂礼，新混混不讲道义，官二代狂妄嚣张，儿子不听老子的话，人心不古，规矩颠倒，世风沦丧。一切不道德的形象，都是反派。而老炮儿张学军，讲规矩，爱面子，是道德和理想的化身。对张学军的最高赞美，来自吴亦凡的台词：“六爷，没碰上您之前，我以为这样的人都是书里写的，碰上您，我信了。”那书里写的，可不就是侠客么。

谭小飞，三环十二少，外省官二代，开着豪车，造型酷炫，却喜欢读古龙小说。他身上的所有东西，几乎都是反动的，腐朽的，只有古龙这个属于过去的符号，是唯一的例外。当他头发变为黑色，向张学军说出道歉，他才和周身划开距离，变得可爱了起来。李易峰饰演的张晓波，也是与父亲达成和解之后，形象开始发生扭转。身心俱老的张学军，终以他的血肉之躯，固守了旧江湖的理想主义。

《老炮儿》是一种虚构的真实，气息和材质来自现实，架构和思路则很类型化，很风格化。导演管虎构建了一个混混乌托邦，道义完美世界。其间的残酷，张学军的力不从心，不过也是为了通往热血。反高潮的结局，把这个献给老炮儿的赞歌，推到了极致。

冯小刚演得投入。六爷在很多层面上，就是他自己。他曾是引领风潮的贺岁之王，如今却与时代脱钩，他看不惯这个被互联网篡改的世界。像张学军一样，他心里老憋着一股气。冯小刚成全了张学军，张学军也成全了冯小刚。金马影帝，以及《老炮儿》的口碑，可以满足一下他对赞扬的饥渴需求。

但幸好，这片只是冯小刚演的，不是他导的。《老炮儿》的三观其实很歪，直男癌成份严重，新旧对立简单粗暴，自恋且过度美化了混混。张学军和“话匣子”(许晴)的关系，他和儿子张晓波谈论霞姨时的语气，一定会让女权主义者感到不适。如果由冯小刚或叶京之类导演来执导，三观可能就会从五棵松歪到通州去，歪到令人不适。他们很难按捺住内心的红色激情，他们会沉溺，会夹带太多私货，以至让整片失控。

管虎是在胡同长大，对北京有感情。《老炮儿》中，充斥着地名，比如宣武、草桥、鸟巢、丰台、金桐路等。他以前的作品，《上车走吧》中，也到处是地名，农展馆、巴沟村、三元桥、朝阳公园、六里屯等。但他和冯小刚们不算一拨儿，他的平民表达更有分寸感。正是恰到好处的分寸感，让《老炮儿》既完成了情怀释放，也实现了类似于武侠片的高能热血。管虎前几部作品，《厨子戏子痞子》、《杀生》、《斗牛》，都有一股剑走偏锋的癫狂气，《老炮儿》铿锵有力，视听则很周正，兼顾了复古与时尚。

张学军和三儿(张涵予)骑着自行车，哼着《啊朋友再见》，不管前身如何，不管在文革、在八?年代混混们干过什么，至少现时的这个虚构画面，实在是太动人了。管虎模糊了前史，剔掉了军刀的腥气，只保留了侠之热血和信之力量。故事不怕俗，就怕没劲;三观不怕歪，就怕片烂。《老炮儿》有劲，拍得漂亮，就是对电影最大的道德